Nach der Schauspielschule: was über die ersten sechs Monate kaum dokumentiert ist

In Frankreich gibt es Zahlen zum Berufseinstieg von Absolventinnen und Absolventen der darstellenden Künste, es gibt Förderprogramme, und dazwischen gibt es eine Lücke. Die sechs Monate nach dem Abschluss an einer staatlichen Schauspielschule werden viel erzählt und wenig gemessen.

Was genau wird beim Abschluss einer Schule gemessen?

Das französische Kulturministerium veröffentlicht Erhebungen zum Berufseinstieg der Absolventinnen und Absolventen seiner künstlerischen Hochschulen. Für den Jahrgang 2020 nennen sie 87 %, die in weniger als sechs Monaten eine erste Stelle hatten, 96 %, die drei Jahre nach dem Abschluss in Arbeit waren, 38 % mit dem Status intermittent du spectacle und die Hälfte in mehreren Tätigkeiten zugleich.1

Für den Jahrgang 2019 beschreibt dieselbe Reihe von Erhebungen es anders: 38 % fanden sofort eine erste Stelle, 22 % zwischen sechs Monaten und einem Jahr, 17 % nach mehr als einem Jahr. Der Status als intermittent betraf damals 41 % der Erwerbstätigen, mehrere Tätigkeiten zugleich 44 %.2

Warum zeichnen zwei Erhebungen desselben Ministeriums nicht dasselbe Bild?

Weil sie weder denselben Jahrgang noch dasselbe Zeitfenster messen. Die eine zählt den Einstieg in Arbeit innerhalb von sechs Monaten, die andere verteilt ihn auf Stufen bis über ein Jahr. Die beiden Rohzahlen zu vergleichen heißt, zwei unterschiedlich skalierte Lineale zu vergleichen.

Es gibt eine zweite, schwerere Verschiebung. Diese Erhebungen betreffen die darstellenden Künste insgesamt, Theater, Tanz, Musik und Zirkus zusammen. Der Bericht von 2024 sagt es selbst: eine Aufschlüsselung nach Fach wird in dieser Tiefe nicht veröffentlicht.1 Wer Schauspiel studiert hat, liest also Zahlen, in denen auch Musikerinnen und Musiker stecken, deren Wege ins Weiterstudium ganz andere sind.

Der französische Senat hatte 2021 in seinem Bericht über die Hochschulausbildung der darstellenden Künste auf dieselbe Lücke hingewiesen und das Fehlen von Daten nach Fach und nach Haus bedauert.3 Es ist derselbe Mangel, der verhindert zu sagen, wie viele Schauspielende in Frankreich von ihrem Beruf leben: der Schulabschluss ist nur sein erstes Kapitel.

Was genau begleitet das Jeune Théâtre National?

Das Jeune Théâtre National wurde gegründet, um Absolventinnen und Absolventen des Conservatoire national supérieur d'art dramatique und der Schule des Théâtre national de Strasbourg drei Jahre lang zu begleiten. Seit 2009 vernetzt es zwölf Hochschulen, und seine Website nennt 130 Künstlerinnen und Künstler, Schauspielende ebenso wie Bühnen- und Kostümbildner.4

Die finanzielle Unterstützung besteht in einer teilweisen Übernahme des Gehalts für die Compagnien und Häuser, die diese jungen Künstlerinnen und Künstler engagieren. Das öffentliche Dokument, das Beträge und Laufzeiten festlegt, stammt von 2010, und online war keine neuere Fassung zu finden.4 Bei einem seit langem bekannten Programm sind die öffentlich überprüfbaren Angaben also sechzehn Jahre alt.

Welche weiteren Programme gibt es, und für wen?

Es gibt sie, es sind wenige, und nicht alle richten sich an Schauspielende. Die Förderung compagnonnage des Kulturministeriums, in den Linien Plateau und Auteur, richtet sich an Regie und Autorschaft, für eine Dauer von einem bis achtzehn Monaten, mit Beträgen bis zu 25.000 Euro für die Linie Plateau und 15.000 Euro für die Linie Auteur. Den Antrag stellt die aufnehmende Einrichtung, nicht die Künstlerin oder der Künstler.5

Die Schulen haben eigene Werkzeuge. Die ENSATT, die staatliche Schule in Lyon, nennt eine Projektförderung, einen Gehaltszuschuss und eine Arbeitsresidenz. Auf Seiten der Häuser stellt die Erhebung, die Cécile Backès für den Verband der französischen centres dramatiques nationaux durchgeführt hat, fest, dass sich die Zahl der dort aufgenommenen jungen Künstlerinnen und Künstler zwischen 2015 und 2021 vervierfacht hat.6

Welche Formalitäten beginnen mit dem ersten Vertrag?

Weniger, als man denkt, und nicht immer auf Seiten der Schauspielenden. Die numéro d'objet, die eine Produktion gegenüber France Travail, der französischen Arbeitsagentur, identifiziert, wird vom Arbeitgeber vor Produktionsbeginn beantragt und muss auf dem Vertrag, der Gehaltsabrechnung und der monatlichen Arbeitgeberbescheinigung stehen.7

Der Leistungsanspruch wiederum setzt 507 Arbeitsstunden im Kulturbereich in den zwölf Monaten vor Vertragsende voraus. Wer sich zum ersten Mal bei France Travail meldet, bei dem wird der Antrag automatisch ausgelöst, sobald die Schwelle erreicht ist. Wer bereits Leistungen aus dem allgemeinen System bezieht, wechselt über ein Wahlrecht, das droit d'option, in das System für die darstellenden Künste.8

Der bezahlte Urlaub läuft über die Kasse Congés Spectacles, die Audiens verwaltet, mit einer Mitgliedschaft, die der Meldung des Arbeitgebers zur Zusatzrente folgt.9 Und die Maison des artistes, oft in Listen der zu erledigenden Schritte genannt, betrifft diesen Beruf nicht: sie ist für die bildenden Künste zuständig.

Wer dokumentiert den Vorsprechkalender?

Niemand. Die Vorsprechzeiten, die Momente, in denen Compagnien besetzen, der Rhythmus der Spielzeitauftakte: nichts davon wird von ARTCENA, vom Ministerium oder von den Schulen dokumentiert. Was dazu kursiert, stammt von Casting-Seiten und Anzeigen, ohne Daten dahinter. Keine institutionelle Quelle befasst sich mit der Saisonalität der Arbeit.

Ein seltsamer blinder Fleck. Der Kalender ist das Erste, was man nach dem Abschluss entdeckt, und man lernt ihn durch Mundpropaganda, in einer Branche, die ansonsten parlamentarische Berichte über ihre eigene Ausbildung hervorbringt.

Ohne Kalender bleibt, was nur von einem selbst abhängt: die Arbeit zwischen zwei Anrufen lebendig halten, allein und ohne Probenraum, um an dem Tag, an dem der Anruf kommt, eine Szene in vierundzwanzig Stunden vorbereiten zu können.

Für den Gesamtüberblick, Ausbildung, Status und Einkommen, und was jedes davon misst: professioneller Schauspieler werden, was das Wort umfasst.

Sources

• L'insertion professionnelle des diplômés de l'enseignement supérieur Culture, französisches Kulturministerium, Culture Chiffres 2024-3
• Enseignement supérieur artistique et culturel et insertion professionnelle, französisches Kulturministerium, Chiffres clés 2023
• L'enseignement supérieur du spectacle vivant, Sénat, Informationsbericht Nr. 501, 2021
• Le JTN und Mode d'emploi du JTN, Jeune Théâtre National
• Aide au compagnonnage Plateau et Auteur, französisches Kulturministerium
• Une enquête sur l'insertion des jeunes comédiens, ARTCENA, Erhebung von Cécile Backès für die ACDN, 2022
• Numéro d'objet, Glossar, ARTCENA
• Devenir intermittent du spectacle, France Travail
• Les Congés Spectacles, Audiens

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