Wie man ein Self-Tape für ein Casting dreht
Die Ratgeber sind sich bei Bildausschnitt, Format und Stichwortgeber uneins. Was in allen gilt, und was von den Vorgaben abhängt.
Ein Vorsprechen wird vor allem vorbereitet, bevor man den Raum betritt. Ein Teil dessen, was dort passiert, liegt nicht bei den Schauspielenden, ein anderer ganz und gar.
Dieses Thema folgt der ganzen Kette: eine Ausschreibung lesen, ohne hineinzulegen, was man sich erhofft, wählen, was man spielt, mit dem vorhandenen Material ein brauchbares Self-Tape drehen, und wissen, was der Person, die es ansieht, wirklich wichtig ist. Die Leitfäden sind sich weder über Bildausschnitt noch Format noch Stichwortgeber einig: was überall gilt, ist kürzer als gedacht.
5 Artikel 4 Begriffe aktualisiert am 22. Oktober 2026
Die Ratgeber sind sich bei Bildausschnitt, Format und Stichwortgeber uneins. Was in allen gilt, und was von den Vorgaben abhängt.
Die Ausschlussgründe, die Caster in Frankreich wie in den USA nennen, sind fast alle organisatorisch oder technisch, selten das Spiel.
Handy oder Kamera, Mikrofon, Ringlicht, Stativ, Hintergrund: was Casting Directors und Plattformen sagen, und in welcher Reihenfolge sich die Ausgaben lohnen.
Wo stehen, wie laut sprechen, mitspielen oder nicht, ob es Schauspielende sein müssen, was Anspielen per Videocall und Apps taugt: was Casting Directors dazu sagen.
Was wegfällt und was nie wegfällt, wenn die Einladung am Vorabend für den nächsten Morgen kommt.
Halbnah, Querformat, neutraler Hintergrund, sauberer Ton und Licht im Gesicht. Das ist der kleinste gemeinsame Nenner aller Leitfäden, und niemand nimmt es einem übel.
Nur wenn es verlangt wird. Sagen die Vorgaben nichts, funktioniert eine kurze, schlichte Vorstellung am Ende der Datei überall und frisst nicht die ersten Sekunden der Szene.
Einen, sofern nichts anderes verlangt wird. Zwei Fassungen derselben Szene zu schicken heißt, jemand anderen für sich entscheiden zu lassen.
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