Léo Rousselière
Acteur et cofondateur d’Acto
Acteur, cofondateur d’Acto. Il écrit ici sur le travail du texte, la préparation d’une scène et le quotidien du métier, à partir de ce que font les comédiens plutôt que de ce qu’on leur recommande.
Ses articles
15 articles-
Répétition espacée pour mémoriser un texte
La méthode documentée depuis Ebbinghaus expliquée pour un texte de théâtre, et l'italienne comme répétition espacée avant la lettre.
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Erreurs à éviter en audition : ce que citent vraiment les directeurs de casting
Les motifs d'élimination que citent les directions de casting, en France comme aux États-Unis, sont presque tous administratifs ou techniques, rarement le jeu.
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Méthode Stanislavski, ce que le système dit vraiment
Le système le plus cité du jeu d'acteur a changé pendant la vie de son auteur. Ce qu'il contient, ce qu'il est devenu, et ce qu'on lui fait dire.
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Devenir acteur au Royaume-Uni et aux États-Unis, ce que disent les textes
Écoles, Spotlight, Equity, SAG-AFTRA, agents : ce que publient les organismes qui ouvrent le métier d'acteur au Royaume-Uni et aux États-Unis, et ce qu'ils comptent.
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Comment apprendre un texte rapidement
Ce qui se passe dans une mémorisation express, ce que la vitesse coûte en tenue, et pourquoi les techniques rapides sont les plus anciennes du métier.
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Matériel de self-tape : ce qui vaut la dépense, et dans quel ordre
Téléphone ou caméra, micro, ring light, trépied, fond : ce que disent les directeurs de casting et les plateformes, et dans quel ordre dépenser pour une self-tape.
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Méthodes de jeu d'acteur : la carte des grandes approches
Stanislavski, la Méthode américaine, Michael Tchekhov, Brecht, Lecoq : ce que chaque approche propose vraiment, d'où elle vient, et où elles se séparent.
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Donner la réplique pour une self-tape : ce que le casting attend du lecteur
Où se placer, à quel volume, faut-il jouer, faut-il un comédien, que valent les lecteurs en visio et les applis : ce que disent les directeurs de casting.
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Après l'école de théâtre : ce que les six premiers mois ont de mal documenté
Deux enquêtes du même ministère décrivent la sortie d'école autrement. Ce que mesurent les chiffres, ce qu'offre le Jeune Théâtre National, ce que nul ne documente.
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Devenir comédien professionnel : ce que le mot recouvre
Le mot professionnel désigne une formation, un statut et un revenu, et les trois ne coïncident pas. Ce que disent les chiffres publics, et où les sources divergent.
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S'entraîner seul quand on est acteur : ce qui existe, ce qui manque
Pourquoi le métier d'acteur n'a pas d'entraînement codifié comme la danse ou la musique, et de quoi se compose vraiment un training.
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Préparer un casting en 24 heures
Ce qui se coupe et ce qui ne se coupe jamais quand une convocation tombe la veille pour le lendemain.
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Comment faire une self-tape d'audition
Les guides ne s'accordent ni sur le cadrage, ni sur le format, ni sur la réplique. Ce qui tient vraiment dans tous, et ce qui dépend des consignes.
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Apprendre son texte seul, sans partenaire de réplique
Ce que font les comédiens quand personne n'est là pour donner la réplique : s'enregistrer, le texte à trous, et pourquoi le raccord est le vrai enjeu.
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Comment les acteurs apprennent leur texte par cœur
L'italienne, le palais mental, marcher en répétant. De vieilles habitudes de salle de répétition, et ce que la recherche sur la mémoire en dit.
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